Mein 2017: Lieblingskonzerte

10 – Dave Matthews & Tim Reynolds, Berlin, 30. März
Für manche sind Dave-und-Tim-Shows eine Art Methadon, wenn sie kein „richtiges“ Dave-Matthews-Band-Konzert kriegen können. Andere sehen in den Duovorstellungen eher das Extrakt des Matthews’schen Schaffens. Für mich war’s ein toller Dreistunden-Ritt durch ein inzwischen beachtliches Repertoire und eine große Freude, Herrn M. überhaupt mal wieder zu Gesicht und Gehör zu bekommen.

9 – Gisbert zu Knyphausen, Leipzig, 30. Oktober
Einen Tag nach diesem Konzert musste zu Knyphausen wegen Stimmproblemen den Rest seiner Tour verschieben. Man merkte dem Sänger deutlich an, dass er nicht auf der Höhe war. Dennoch lieferte er mitsamt neuer Band ein beeindruckendes, aber erstaunlich düsteres Set ab. Nach der Show vernahm ich geteilte Meinungen: nicht wenige vermissten den „Lagerfeuer-Gisbert“ und eine intimere Atmosphäre. Mir hat’s sehr gefallen, weil es eben nicht gefällig, sondern fast schon sperrig war. Steht ihm gut, dem Gisbert!

8 – Die Fantastischen Vier, Leipzig, 25. Januar
Unglaublich, wie viele Hits diese Herren schon hatten. Und dann dieses Publikum aus allen Altersklassen – das schaffen sonst wohl nur Die Ärzte. Und ja, super Show. Und natürlich bleiben alle troy und kommen beim nächsten Mal wieder.

7 – Jan Plewka & Marco Schmedtje, Leipzig, 5. April
Der perfekte Geburtstagsabend: Selig-Sänger und Spannemann geben ihr „Between-the-Bars“-Impro-Programm zum Besten (hier zieht das Publikum die aufzuführenden Songs aus einem Lostopf. Oder war’s ne alte Socke?) und für mich isses quasi die Geburtstagsfeier. Mein Zustand: selig; no pun intended.

6 – Bilderbuch, Leipzig, 31. März
Der Hype ist vorbei, der Erfolg bleibt: Bilderbuch hat sich ein Publikum erspielt, das der Band auch nach dem doch eher sperrigen „Magic Life“-Album gewogen bleibt. Live funktioniert das neue Material fast noch besser und so ist ein Abend mit Bilderbuch einfach ein riesengroßer Spaß für alle Beteiligten.

5 – Stu Larsen & Jed Appleton, Stuttgart, 8. Oktober
Die beiden Australier hab ich zweieinhalb Jahre zuvor schon mal in England erlebt. Diesmal nun also vor größerem Publikum, in einem größeren Rahmen. Nicht alle waren von den beiden Soloperformances restlos überzeugt. Ich habe gestaunt, wie stark sich beide Musiker weiterentwickelt haben und denk gern an diese Show in Stuttgart zurück.

4 – Gov’t Mule, Berlin, 3. November
Unmöglich, dieses magische 2016er Konzert am gleichen Ort zu toppen. Aber auch gar nicht nötig. Dank zuverlässig wechselnder Setlists zauberten Haynes und Co. auch diesmal wieder eine ganz individuelle, einmalige, zu Ort, Moment und Publikum passende Grundstimmung – und lieferten dabei natürlich Qualität vom ersten bis zum letzten Ton.

3 – Regina Spektor, Berlin, 14. August
Nach zehn Jahren endlich mal wieder Regina live. Einnehmend, fordernd, verschroben, herzlich. Perfekte Sicht aus der dritten Reihe. Am Ende war ich irgendwas zwischen verliebt und verstört, jedenfalls schwer angetan – Regina Spektor spielt nach wie vor in einer ganz eigenen Liga.

2 – Die Höchste Eisenbahn, Leipzig, 22. Juli
Parkbühne Eutritzsch, Du Schönheit. Kriegst mich immer wieder. Und dann auch noch Die Höchste Eisenbahn in vorzüglichster Spiellaune. Ein klasse Sommerabend!

1 – Conor Oberst, Dresden, 5. August
Diese! Unfassbare! Hitze! Noch nie kam ich derart durchgeschwitzt aus einem Konzert wie aus diesem. Nicht, weil ich sonderlich viel getanzt hätte. Sondern weil das Beatpol an diesem Abend der wohl schwülste Ort der Welt war. Aber egal. Was Conor Oberst und seine mit Teilen der Felice Brothers bestückte Band hier abgeliefert haben, war sensationell – einmal quer durchs Oberstsche Schaffen, Bright Eyes und Unveröffentlichtes inklusive. Und danach fröhliches Fachsimpeln mit von weither angereisten Hardcore-Fans. Ach, wundervoll.

Siehe auch:
Lieblingskonzerte 2016, 2015, 2014, 2013, 2012, 2011, 2010, 2009.

Mein 2017: Lieblingsalben

10 Garish – Komm schwarzer Kater
Erstmals aufgefallen sind mir Garish 2004 mit ihrem Album „Absender auf Achse“. Songs wie „Einmal aus dem Nest gefallen findet man nicht mehr“ klangen faszinierend, ein wenig verspult und seltsam – wunderbar also! Auch alle weiteren Garish-Veröffentlichungen waren interessant, hörenswert, jeweils besonders. Dieses Mal haben sie mich aber so richtig gekriegt. „Komm schwarzer Kater“, das siebente Album der Österreicher, quillt geradezu über vor tollen Melodien, detailversessenen Arrangements und famosen Texten irgendwo zwischen plakativ und poetisch. Zehn Songs, zehn Ohrwürmer – das muss man erstmal hinkriegen.

9 John Mayer – The Search For Everything
Nein, das erhoffte „Continuum 2.0“ ist „The Search For Everything“ nicht geworden. Dennoch war es ein cleverer Zug von John Mayer, der dieser Tage auch bei Dead & Company dem Werk Jerry Garcias huldigt, die Leute, die für sein bislang gelungenstes Studioalbum verantwortlich waren, nach über zehn Jahren wieder um sich zu scharen. Mayer und sein Team komponieren geschmackvoll, performen makellos und liefern eine technisch über jeden Zweifel erhabene Produktion ab. Gern hätte es etwas mehr Gitarre und etwas weniger Puderzucker sein dürfen, insgesamt überzeugt „The Search For Everything“ aber auf ganzer Linie.

8 Rhiannon Giddens – Freedom Highway
Frau Giddens trat in mein Leben als Mitglied der „New Basement Tapes“ im Jahr 2014: was für eine Stimme! Seit Ewigkeiten macht die Musikerin aus North Carolina bereits Musik, und doch ist „Freedom Highway“ erst ihr zweites Soloalbum. Ergreifend, wie sie Folk und Blues ins Hier und Heute holt, wie sie in die lange amerikanische Songwriter-Tradition eintaucht und diese mit eigenen Geschichten und Beobachtungen fortschreibt. Eine Platte, in der man sich verlieren kann – traumhaft schön, aber dennoch mit Biss und reichlich Ecken und Kanten.

7 John Moreland – Big Bad Luv
Gar nicht sooo weit Weg von Rhiannon Giddens ist John Moreland – auch ihm tut man nicht Unrecht, wenn man seine Musik im Bereich Americana / Alternative Country ansiedelt. Moreland ist dabei aber eher am Singer-/Songwriter-Ende dieses Spektrums zu Hause als im folkloristischen Bereich. Die eingängigen, bisweilen fast lieblichen Melodien auf „Big Bad Luv“ stehen im krassen Gegensatz zu Morelands Texten, die von häufig von Schmerz, Leid und unerfüllter Liebe erzählen. Ein melancholisches Meisterwerk.

6 Conor Oberst – Salutations
Bei seinen Backingbands macht Conor Oberst keine Kompromisse – 2014 begleiteten ihn die wunderbaren Dawes auf Tour und waren Vorband und Mitmusiker in einem. Diesmal hat sich der Bright-Eyes-Erfinder für sein neues Album die nicht minder wunderbaren Felice Brothers ins Studio geholt. Noch so ein match made in heaven. Die starken Songs, zum Teil bereits bekannt durch das introvertierte Vorgängeralbum „Ruminations“, kommen in üppigen und quietschfidelen Folkrock-Arrangements daher und ergeben zusammen die bislang bestgelaunte Oberst-Soloplatte, ohne dabei irgendwelche Kompromisse in Sachen Qualität zu machen.

5 Portugal. The Man – Woodstock
Portugal. The Man haben sich vier Jahre Zeit gelassen, bevor sie uns 2017 statt der siebenten Auflage ihres bewährten und geschätzen Indie-Rocks erstmals ihre Version von Blockbuster-Popmusik vorstellten. Ein Teil der Fans schrie „Sellout“, doch der Rest der Welt verliebte sich in Songs wie „Feel It Still“ und „Live In The Moment“, die zu Hits des Jahres wurden. „Woodstock“ macht Riesenspaß und ich finde es bemerkenswert, wie gut der Spagat zwischen Altem und Neuem gelungen ist – man erkennt die Band sofort, und doch klingt sie anders als bisher – auf gute Art zeitgemäßer. Hut ab!

4 Declan McKenna – What Do You Think About The Car
Heiligabend wird Declan McKenna 19 Jahre alt. In den letzten zwölf Monaten jazzte ihn die britische Musikpresse zur „Stimme seiner Generation“ hoch und freute sich, endlich einen neuen Indie-Posterboy zu haben. Clever, wie sich der selbstbewusste Teenager diesen Erwartungshaltungen entzog: er wolle doch nur Musik spielen, die Leute sollen mal nicht so ein Gewese um ihn machen. Und das Album brauche halt noch etwas Zeit, also nimmt er sich die. Tatsächlich: nähert man sich McKenna ganz ohne Hype, bleibt ein Ausnahmetalent mit einem hammerguten Debütalbum übrig. Herz, was willst Du mehr.

3 Phoebe Bridgers – Stranger in the Alps
Wären das hier die späten neunziger oder frühen nuller Jahre, hätte man aus Phoebe Bridgers sowas wie die nächste Alanis Morissette machen können. Oder eine Folkversion von Avril Lavigne. Aber Gott sei Dank ist das hier 2017 und es versucht gerade keiner, diese junge Künstlerin aus L.A. in ein majorlabeltaugliches Klischee zu stecken. „Stranger in the Alps“ ist ganz, ganz große Singer-/Songwriterkunst, die sich aller möglichen Stile bedient und durch die sanfte, glasklare, doch an keiner Stelle beliebigen Stimme von Phoebe Bridgers zusammengehalten wird.

2 Chris Barron – Angels And One-Armed Jugglers
Wer hier regelmäßig mitliest, weiß längst, dass ich Chris Barron für einen der besten Songwriter unserer Zeit halte – in und außerhalb seiner Hausband Spin Doctors, die dieser Tage zwar regelmäßig tourt, aber seit vier Jahren keine neue Musik veröffentlicht hat. Stattdessen also ein weiteres Soloalbum. „Angels And One-Armed Jugglers“ gleicht einer Show-Revue voller großer und kleiner Kunststücke, Schmunzler, anrührender Momente und tiefgründiger Erkenntnisse. Unmöglich, sich an dieser Platte satt zu hören. Applaus!

1 Doc Robinson – Deep End
Zwei Dudes aus Columbus, Ohio. Noch weit, weit weg vom ganz großen Hype. Nach einer ersten EP das Debüt-Album. Sie nennen es „backyard BBQ breakup music“ und führen als wichtigste Einflüsse „Trennungen, lange Nächte, die gute alte Zeit, Poolpartys und den Sommer“ an. Pop, ordentlich versetzt mit Soul und R’n’B, aber auch auch einer Prise Folk. Nichts unerhört Neues, aber eben genau das Richtige, extrem entspannt und doch voller Spielfreude dargeboten. Und tatsächlich meine „Platte für alle Gelegenheiten 2017“: fürs Sonntagmorgenkaterfrühstück mit Freunden und Gartenpartys genauso wie für lange Zugfahrten durch den trübgrauen deutschen Herbst.

Meine zehn Lieblingsalben 2017 gibt’s hier als Spotify-Playlist.

Siehe auch:
Lieblingsalben 2016, 2015, 2014, 2013, 2012, 2011, 2010, 2009, 2008, 2006, 2005, 2004.

Jetzt ist es da: mein neues Album „Viel zu lang zu leise“

Ich bin sehr froh und auch ein bissel stolz: meine neue Platte „Viel zu lang zu leise“ ist seit heute draußen. Hier findet Ihr alle Links zu den wichtigen Streaming- und Downloadportalen, die CD gibt’s natürlich auf Konzerten und über diese Seite. Viel Spaß beim Hören, ich freu mich auf jedes Lob und jede Kritik!

„Komm, wir tanzen“ – das Making-Of zum Video

Hier das Making Of zu meinem nagelneuen Video „Komm, wir tanzen“ – dem Vorboten zur CD „Viel zu lang zu leise“ (Vorbestellung hier). Danke besonders an Regisseur Lukas Drangmeister und unseren wunderbaren Assistenten Marcus Poschlod, der, wie im Making Of eindrucksvoll zu sehen, ganz besonders unter meiner herrschsüchtigen Art zu leiden hatte 🙂

„Komm, wir tanzen“ – das Video!

Viel Spaß mit dem Video zum Song „Komm, wir tanzen“ aus meiner neuen CD „Viel zu lang zu leise“ (erscheint am 24.11., alle Infos hier, Vorbestellung hier). Großes Dankeschön an alle MittänzerInnen und -sängerInnen, an Marcus Poschlod und vor allem an Regisseur Lukas Drangmeister.

Jetzt vorbestellen: meine neue CD „Viel zu lang zu leise“ kommt am 24.11.!

Ich bin ganz aufgeregt…!
Am 24. November erscheint VIEL ZU LANG ZU LEISE, meine neue Solo-CD. Anfang des Jahres sind beim wunderbaren marQs Plietsch in Wölbattendorf bei Hof in nur vier Tagen acht höchst unterschiedliche Aufnahmen entstanden – vom Acappella-Stück bis zum Rumpelblues, vom fröhlichen Popsong bis zum nachdenklichen Liedermacher-Stück. Für mich ist VIEL ZU LANG ZU LEISE sowas wie der „kleine fröhliche Bruder“ zur eher etwas introvertierteren KRATZER-EP, die 2015 unter ganz ähnlichen Umständen entstanden ist.

Die CD kommt mit einem wirklich schönen 20-Seiten-Booklet mit allen Texten, vielen Fotos und tollen Grafikern des Leipziger Künstlers Samuel- Kim Schwope. Außerdem enthält sie den Downloadcode für ein komplettes Bonus-Livealbum namens „NUMMER 1“ mit zehn weiteren Songs. Doch wer die CD bis zum 20. November vorbestellt, bekommt die Links zur Vorab-Single „Komm, wir tanzen“ und zum Bonus-Album sofort zugeschickt!

Einen Tag nach Veröffentlichung, also am 25.11., feiern wir dann in Leipzig die „Plattentaufe“ – mit einem Doppel-Konzert im Lindenauer Kirchencafé. Es wird zwei Sets geben: ein Solo-Set mit den ganzen neuen Songs und danach ein Auftritt vom 2zueins!-Trio mit vielen alten und neuen Songs. Außerdem erwarten wir einige Gäste zu der Show. Herzliche Einladung!

Also:
hier kannst Du jetzt die CD „VIEL ZU LANG ZU LEISE“ vorbestellen & die Single und das Bonuszeugs sofort abstauben
hier kannst Du das Musikvideo zur Single „KOMM, WIR TANZEN“ anschauen (ab Fr, 10.11.)
hier gibt’s alle Infos zum Konzert am 25. November in Leipzig
hier gibt’s alle Infos zu meiner Band 2zueins! und hier zu meiner Musik insgesamt.

3. Quartal 2017

Gehört:
Ryan Adams – Prisoner B-Sides
Arcade Fire – Everything Now
Chris Barron – Angels And One Armed Jugglers
Blues Traveler – 2017-07-14 – SummerNight, Schenectady, NY
Phoebe Bridgers – Stranger In The Alps
Jake Bugg – Hearts That Strain
Bukahara – Phantasma
The Cat Empire – Live at Woodford Folk Festival 2007
The Cat Empire – Live at Stage 88 2006
Childhood – Universal High
Charlie Cunningham – Spotify Live
Deaf Havana – All These Countless Nights
Deep Banana Blackout – 1999-04-22 – Wetlands, New York, NY
Deer Tick – Deer Tick Vol. 1
Deer Tick – Deer Tick Vol. 2
Doc Robinson – Deep End
Faber – Sei ein Faber im Wind
Ian Felice – In This Kingdom Of Dreams
Ben Folds – So There (Piano/Vocal)
Ben Folds – Live In Perth
Fortuna Ehrenfeld – Hey Sexy
God Street Wine – Gots To Rewind
Helgen – Halb oder gar nicht
Iron & Wine – Beast Epic
Garland Jeffreys – 14 Steps To Harlem
Stu Larsen – Resolute
Sarah Lesch – Da draussen
Max Richard Leßmann – Liebe in Zeiten der Follower
James Maddock – Insanity vs. Humanity
Manchester Orchestra – A Black Mile To The Surface
Dave Matthews Band – Live 25
Dave Matthews Band – DMBlive 1995-07-09 Des Eurockeenes, France
Dave Matthews Band – Live Trax, Vol. 39: 1998-10-31 The Arena in Oakland
Dave Matthews Band – Live Trax, Vol. 42: 2007-09-14 Sound Advice Amphitheatre
Dave Matthews Band – Live Trax, Vol. 43: 2004-07-27 HiFi Buys Amphitheatre, Atlanta, GA
Declan McKenna – What Do You Think About The Car?
Van Morrison – Roll With The Punches
Mr Jukes – God First
My Morning Jacket – 2017-07-15 – Forest Hills Stadium – Queens, NY
Sinéad O’Connor – Ireland 2010-2013 (radio broadcasts) (bootleg)
Joan Osborne – Songs Of Bob Dylan
Joan Osborne – Live Dylan EP
Phish – 2017-07-18 – Nutter Center, Dayton, OH
Phish – 2017-07-21 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-22 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-23 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-25 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-26 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-28 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-29 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-07-30 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-08-01 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-08-02 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-08-04 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-08-05 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Phish – 2017-08-06 – MSG, New York, NY (Baker’s Dozen)
Próxima Parada – Big Seven
Queens Of The Stone Age – Villains
Josh Ritter – Gathering
Chris Robinson Brotherhood – Barefoot In The Head
Chris Robinson Brotherhood – Summer 2017 Tour Exclusive Tracks
The Stone Foxes – Visalia
The Tallest Man On Earth – The Tallest Man On Earth with yMusic
Trettmann – #DIY
Van William – The Revolution EP

Gesehen:
Ryan Adams, Tempodrom, Berlin
Die Höchste Eisenbahn, Parkbühne Geyserhaus, Leipzig
Neufundland, Parkbühne Geyserhaus, Leipzig
No King, No Crown, Beatpol, Dresden
Conor Oberst, Beatpol, Dresden
Paradisia, Tempodrom, Berlin
Plan B Dresden, Frühstück im Grünen, Dresden

Gelesen:
Tobias Braune-Krickau, Katharina Scholl, Peter Schüz (Hg) – Das Christentum hat ein Darstellungsproblem. Zur Krise religiöser Ausdrucksformen im 21. Jahrhundert
Marianne Heimbach-Steins et. al. – Grundpositionen der Partei „Alternative für Deutschland“ und der Katholischen Soziallehre im Vergleich
James Martin SJ – Building a Bridge: How the Catholic Church and the LGBT Community Can Enter into a Relationship of Respect, Compassion, and Sensitivity
Gisela Mayer, Andreas Unger – Begegnung mit dem Leid. Sensibel berichten und recherchieren
Yassin Musharbash – Jenseits
Roger Willemsen – Wer wir waren. Eine Zukunftsrede

Alles, nur kein blinder Gehorsam

Der streitbare Leipziger Schriftsteller Steffen Mohr wird 75*

Fragt man Steffen Mohr, welche Berufsbezeichnung er für sich am zutreffendsten findet, muss er nicht lange über die Antwort nachdenken: „Lebenskünstler, ganz klar. Ich hab sogar Visitenkarten, auf denen das draufsteht: Steffen Mohr, Lebenskünstler. Letztlich ist es genau das.” Genau das – und doch so viel mehr. Der Leipziger könnte seine Visitenkarte auch guten Gewissens mit Berufen wie Schriftsteller, Liedermacher, Krimiautor, Feuilletonist oder Radio- und Fernsehmacher dekorieren. In diesem Sommer feiert er seinen 75. Geburtstag. Eine gute Gelegenheit, um Rückschau zu halten auf ein bewegtes Leben und ein bewegendes Lebenswerk.

Bei Erdbeerkuchen, Tee und Ibuprofen geht es in der Küche seiner Lößniger Wohnung auf einen Parforceritt durch die Jahrzehnte. Eine fiese Erkältung hat er sich eingefangen; auf die geliebten Zigaretten mag er dennoch nicht verzichten – sie gehören zum liebenswürdig-kauzigen Gesamtkunstwerk Mohr genauso dazu wie die Wandergitarre und die prallen Mappen voller Lied- und Textmanuskripte, meist abgefasst in seiner markanten, stolzen, präzisen, unnachahmlichen Handschrift.

Auf der Bühne, bei seinen Lesungen, Kabarett- oder Liederprogrammen, fühlt sich Steffen Mohr wohl wie ein Fisch im Wasser: wild gestikulierend, pointiert vortragend, mit einer tiefen, kräftigen, nuancenreichen Stimme. Er zetert, wenn es darum geht, Ungerechtigkeiten anzuprangern. Er singt von der Liebe und schwärmt von den Frauen wie ein Maler, der nur in den prächtigsten Farben zeichnet. Er schwitzt, gibt alles, ist euphorisch, spuckt schon mal Gift und Galle. So sorgt er dafür, dass er seinem Publikum dauerhaft in Erinnerung bleibt: Den Schülern, die er spielerisch an Literatur heranführt, indem er mit ihnen hanebüchene Geschichten erfindet. Den Zugereisten, die ungläubig staunen über das, was dieser Freigeist in DDR-Zeiten verzapft, sich getraut und ertragen hat. Den Psychatriepatienten, die mit ihm im Rahmen ihrer Therapie Rätselkrimis lösen. Den Frommen, die schon mal Schnappatmung bekommen, wenn er sich die Amtskirche vorknöpft. Den Gleichaltrigen und Weggefährten, die spüren, dass da einer weiß, wovon er spricht. Den Mitläufern und Großkopferten, denen er mit seiner unverblümten Art gerne mal auf die Schlipse tritt.

Kaum zu glauben, dass so ein „Hans-Dampf-in-allen-Kunstgassen” ursprünglich mal katholischer Priester werden wollte. „Doch, doch”, insistiert er, „ich war fest verbunden mit meinem Jesus und bin es immer noch! Die Dominikaner, allen voran der in Leipzig wirkende Pater Gordian, beeindruckten mich als Jugendlichen zutiefst.” Er wollte so werden wie Gordian – ein Predigermönch, wortgewaltig und voller Empathie, angstfrei das Evangelium verkündend, gerade in Zeiten des Kommunismus. „Ich dachte, ich würde der Bertolt Brecht Gottes!” Also besuchte er 1960 nach dem Abitur einen Vorbereitungskurs für das Theologische Seminar. Hier galt er jedoch schnell als Störenfried; die kritischen Nachfragen des hoch politisierten Jugendlichen waren unerwünscht. Schließlich sagte es ihm ein Lehrer klipp und klar ins Gesicht: Steffen, aus Dir wird im Leben kein Priester, Dir fehlt der Gehorsam.

Heute, beim Erinnern am Küchentisch, schmunzelt er darüber – damals stürzte ihn das Urteil des Lehrers in eine Sinnkrise. Und nun? War er quasi zu christlich für den Sozialismus und zu sozialistisch für die Kirche? Er konnte doch nicht anders, als alles zu hinterfragen, zu protestieren, wo er ihm nötig erschien. Vorgefertigte Antworten ungefragt zu übernehmen, war ihm ein Graus. „Der hatte ja völlig Recht damals. Ich und Gehorsam? Das hätte niemals funktioniert.”

Stattdessen schlug Steffen Mohr den einzigen anderen Weg ein, den er sich für sich vorstellen konnte. Er wurde Künstler, erarbeitete sich Diplome als Theaterwissenschaftler und Schriftsteller. Der „Widerstandsgeist” (O-Ton Mohr) fand seine berufliche Heimat in der DDR im Schauspiel, in Literatur und Musik. Was ihm freilich trotzdem regelmäßig Ärger bescherte – gelegentlich mit der Polizei, häufig mit der Stasi. Das Genre des Kriminalromans war und ist Mohr immer besonders nah. Doch auch durch Lieder oder als Regisseur von Theaterstücken übte er immer wieder subtile Systemkritik, blieb er als Erwachsener ein politischer und frommer Stürmer und Dränger.

Es sind diese vermeintlichen Widersprüche, die Steffen Mohr ausmachen: Der tiefgläubige Mann, der sein Leben nicht nach Jahrzehnten, sondern nach Ex-Frauen sortiert. Der Einzelkämpfer auf der Bühne, der gleichzeitig Vater von sieben Kindern ist. Der Vollblut-Künstler, der seinen Beruf als Handwerk versteht. „Ich bin doch kein Dichter oder gar Lyriker im klassischen Sinne, sondern bediene mich halt der Werkzeuge, die mir mein Beruf so bietet.” So passt es ins Gesamtbild, dass dieser Nonkonformist schon mal zum Vereinsmeier wird, wenn es nur der richtigen Sache dient. Als Gründungsmitglied und Vorsitzender der „Freien Literaturgesellschaft Leipzig” organisiert er unter anderem alljährlich den „Sächsischen Literaturfrühling”. „Im Verein muss ich zwischen dreißig Schriftsteller-Egos und unterschiedlichsten Weltsichten vermitteln. Das fordert mich. Weil Diplomatie nun nicht gerade meine Kernkompetenz ist”, grinst er und zündet sich eine weitere Zigarette an.

Nach Aufhören ist dem demnächst 75-jährigen noch nicht zumute. Zum einen hält ihn das Kind seiner Ziehtochter, sein Quasi-Enkelchen, auf Trab: „Ich liebe es über alles!” Zum anderen sind da die Ideen für mindestens zwei weitere große (Kriminal-)Romane, in denen er einige düstere Kapitel seines eigenen Lebens verarbeiten möchte. „Ich hoffe und bete, dass mir dafür noch genug Zeit und Kraft bleiben.” Auch geht es natürlich weiter mit den Lesungen, Konzerten, Rätselkrimis und Kinderbüchern. Steffen Mohr kann gar nicht anders, als die Bühnen, die sich dem gestandenen Lebenskünstler bieten, zu bespielen – und sie auszufüllen.

* – Hinweis:
Dieses Porträt habe ich aus Anlass des 75. Geburtstags von Steffen Mohr in diesem Sommer für „angezettelt – Das Informationsblatt des Sächsischen Literaturrates“ geschrieben. Erschienen ist es Ende April im Heft 2/2017, das das Schwerpunktthema „Christentum und Literatur“ hatte.

2. Quartal 2017

Gehört:
Trey Anastasio – Touch Of Trey. Trey Anastasio Performs The Songs Of The Grateful Dead
Blues Traveler – Live at 2017 New Orleans Jazz & Heritage Festival
Marc Broussard – S.O.S. II: Save Our Soul – Soul On A Mission
The Cat Empire – Live at Métropolis 2006
The Cat Empire – Live at The Paradiso 2011
The Cat Empire – Live at The Royal Albert Hall 2015
Gary Clark Jr. – Live in North America 2016
Will Joseph Cook – Sweet Dreamer
Robert Cray – Robert Cray & Hi Rhythm
Damien Dempsey – Soulsun
Bob Dylan – Triplicate
Justin Townes Earle – Kids In The Street
Fleet Foxes – Crack-Up
Fury In The Slaughterhouse – 30
Kraftklub – Keine Nacht für Niemand
Mando Diao – Good Times
Ben Marwood – Get Found
Dave Matthews & Tim Reynolds – Live Trax, Vol. 41: 1999-03-13 Berkeley Community Theater, Berkeley, CA
Dave Matthews Band – Warehouse 10 Volume 5
The Magpie Salute – The Magpie Salute
John Mayer – The Search For Everything
Father John Misty – Pure Comedy
John Moreland – Big Bad Luv
Morrissey & Marshall – We Rise
Willie Nile – Positively Bob. Willy Nile Sings Bob Dylan
Portugal. The Man – Woodstock
Reitler – Es geht mir gut
Chris Robinson Brotherhood – 2017-05-18 – Musicfest Cafe, Bethlehem, PA
Chris Robinson Brotherhood – Betty’s Self-Rising Southern Blends, Vol. 3
Royal Blood – How Did We Get So Dark?
Secret Source – Secret Source
Luke Sital-Singh – Time Is A Riddle
Regina Spektor – Live on Soundstage
Spin Doctors – 2017-04-13 – Brooklyn Bowl, New York City, NY
The Strypes – Spitting Image
Harry Styles – Harry Styles
Jeff Tweedy – Together At Last
Matthew Logan Vasquez – Does What He Wants
The Veils – Acoustic Session at Roundhead
Wasabi – 2012-12-09 – Brooklyn Bowl
Konstantin Wecker – Poesie und Widerstand

Gesehen:
Jon Lupus, naTo, Leipzig
Die Maßnahme / Die Perser (Brecht/Aischylos), Schauspielhaus, Leipzig
Jan Plewka & Marco Schmedtje, Werk II, Leipzig
Reitler, naTo, Leipzig
Stoppok Trio, Moritzbastei, Leipzig
Zum Licht (Regie: Falk Elstermann), Marktplatz, Leipzig

Gelesen:
Krysztof Charamsa – Der erste Stein
Sebastian Fitzek – Das Joshua-Prinzip
Sebastian Fitzek – Passagier 23
John Niven – Das Gebot der Rache
Stefan Schulz – Redaktionsschluss: Die Zeit nach der Zeitung

1. Quartal 2017

Gehört:
Ryan Adams – Prisoner
Chris Bergson Band – Bitter Midnight
Bilderbuch – Magic Life
Charlie Cunningham – Lines
Elbow – Little Fictions
Dawes – We’re All Gonna Live
Dawes – 2017-03-08 – Lincoln Theater, Washington, DC
Dawes – 2016-04-15 – Old Settler’s Music Festival, Driftwood, TX
Dead & Company – 2016-06-25 – Citi Field, Flushing, NY
Dead & Company – 2016-06-26 – Citi Field, Flushing, NY
Dead & Company – 2016-07-02 – Folsom Field, Boulder, CO
Dead & Company – 2016-07-03 – Folsom Field, Boulder, CO
Dead & Company – 2016-07-09 – Alpine Valley Music Theatre, Elkhorn, WI
Dead & Company – 2016-07-10 – Alpine Valley Music Theatre, Elkhorn, WI
Bob Dylan – Triplicate
Die Fantastischen Vier – Supersense Block Party
Garish – Komm schwarzer Kater
Godboogie – Play Music And Dance
Rhiannon Giddens – Freedom Highway
Ethan Gruska – Slowmotionary
Judith Holofernes – Ich bin das Chaos
Jamestown Revival – The Education Of A Wandering Man
John Mayer – The Search For Everything – Wave One
John Mayer – The Search For Everything – Wave Two
Me & Oceans – MIR. Briefe an Juri
John Moreland – Spotify Sessions
Conor Oberst – Salutations
Pinegrove – Cardinal
Pinegrove – Elsewhere
Pinegrove – Everything So Far
Pohlmann – Weggefährten
Der Ringer – Soft Kill
Patrick Richardt – Soll die Zeit doch vergehen
Chris Robinson Brotherhood – Beachland Ballroom 09.25.2016 Exclusive Tracks
Chris Robinson Brotherhood – Winter 2017 Tour Exclusive Tracks
Josh Rouse – Bedroom Classics, Vol. 4
Ed Sheeran – Divide
Southern Avenue – Southern Avenue
Spoon – Hot Thoughts
Strand Of Oaks – Hard Love
Sundara Karma – Youth is Only Ever Fun in Retrospect
The xx – I See You

Gesehen:
Bilderbuch, Haus Auensee, Leipzig
Bright Blue Gorilla, Luru Kino, Leipzig
Die Fantastischen Vier, Arena, Leipzig
Marcel Gein, Werk II, Leipzig
Dave Matthews & Tim Reynolds, Columbiahalle, Berlin
Mavi Phoenix, Haus Auensee, Leipzig
Seven, Arena, Leipzig
Spaceman Spiff, Werk II, Leipzig

Gelesen:
Johnatan Safran Foer – Hier bin ich
Markus Heitz – Aera: Die Rückkehr der Götter
Andreas Knapp – Die letzten Christen. Flucht und Vertreibung aus dem Nahen Osten.
Hanya Yanagihara – Ein wenig Leben